coolhunting

Este es uno de los primeros textos pseudo-serios sobre coolhunting y postula unos principios muy contagiosos por su simpleza pero útiles a la hora de comenzar a entender cómo las ideas se difunden en sociedad y quienes son los actores más relevantes en el proceso.

Según entendemos hay tres reglas que rigen el proceso de creación, difusión y muerte del fenómeno "cool".

La primera regla es que mientras más rápida sea la persecución (del cazador trás lo "cool" para empaquetarlo en algún producto de mercado masivo) más rápido cambia la definición de lo cool. Así pués, el hecho de buscar lo cool para encontrar beneficio en utilizarlo en propuestas mayoritarias provoca la muerte o transformación de la propuesta cool en otra cosa. Cuando el indie surgió era cool pero hoy en día lo encontramos en operación triunfo. Así pues los seguidores del indi original ya no se sienten tan atraídos por el indi (como elemento diferenciador e identitario) y buscan nuevas músicas a las que pegar esta etiqueta "cool". Así pués puede ser más útil encontrar a gente cool que cosas cool. Las cosas dejan de ser cool pero las personas cool permanecen en el tiempo.

La segunda regla de lo "cool" es que no puede ser manufacturado. Lo cool es un valor cultural, un proceso social y por lo tanto es imposible sintetizarlo sin la mediación de las sinergias propias de la interacción comunicativa. Así que no queda otra opción de entender el proceso como un fenómeno social y antropológico y limitarse por tanto a su observación.

La tercera regla hace referencia a la calidad del observador: solo la persona cool puede observar lo cool. Esta tercera regla es graciosa: imagínense a un coolhunter diciéndole a un cliente: -yo soy cool y puedo ver lo cool y eso te puede ser útil. Tu no eres cool y por eso no puedes verlo así que ni lo intentes y por lo tanto me necesitas. Por otro lado, esta tercera regla hace referencia a que la gente cool, en música , por ejemplo es gente que sabe mucho de música. Ha rastreado su historia y ha perdido algo de oído por escuchar tanto el walkman; ha acumulado mucha información (capital cultural); su relación con el mundo es más musical. Sería dificil que alguien ajeno a la música pudiese entender el lenguaje de estilos y actitudes musicales iguall que uno de sus verdaderos protagonistas.

Estas tres reglas vienen apoyadas por la teoría que yo llamo de los conectores sociales que bien ha desarrollado desde el marketing Malcolm Gladwell en su famoso libro "The tipping Point". Es un modelo de difusión viral de las innovaciones distinto a los modelos de goteo (trickle down effect) desde la cúspide de la pirámide de la estructura social o al modelo de la ascensión desde las clases más bajas (bubbling up effect o trickle up). De estos tres modelos ya hablaremos en otro post diferente sobre sociología de la moda.

Siguiendo con los estudios sobre lo cool encontramos documentos típicos de la gente de marketing como el títulado "A dangerous attitude: the fallacy of cool" de Alex Wipperfürth. Define lo cool como una actitud minoritaria y desafiante ( lo cual es muy interesante metodologicamente ya que implica la observación de la rebeldía), y se cuestiona, dada la dificultad de entender el fenomeno de lo cool, si las marcas debe perseguir ser cool como estrategia. La metodología es la siguiente: Se eligen productos cool y se analizan sus características en común. Así se llega a conclusiones como las siguientes: Los productos o marcas cool son minoritarios y en cuanto se hacen mayoritarios dejan de ser cool, y lo cool cambia tan rápido que es dificil actualizarse (lo cool es elusivo). Los productos cool son productos imperfectos, es decir, dan problemas de usabilidad: los ordenadores apple tenían problemas de compatibilidad y de recambio de equípo, las harley davison son difíciles de conducir, los garitos que mas molan están llenos de humo, los sex pistols no tocaban muy bien etc... Por lo tanto lo cool no solo es imperfecto sino que crea su identidad desde esa imperfección que se atreve a romper las reglas no amoldándose al gusto de la mayoría y pasando de su opinión, como si no tuvieran nada que demostrar, luchando por una visión personal de las cosas guste o no guste y pese a quien pese, como el coche mini en unos eeuu de coches grandes. Y lo peor es que lo "cool" es indefinible ya que para unos "cool" es una cosa y para otros cool es otra y sobre todo porque la mayoría de la gente solo sabe qué es cool cuando lo ve, por lo cual lo "cool" es dificil de cuantificar con técnicas tradicionales. Por último añade que lo "cool "a veces satisface una necesidad latente, y anda que no es dificil eso. Esta presentación de Jeremy Gutsche, ceo de trendhunter.com, va en esa misma dirección.

En este documental sobre coolhunting se habla de la gran industria en torno a la generación más abundante de adolescentes en eeuu desde el babyboom, la generación con más dinero para gastar de la historia. Grandes corporaciones estudian el comportamiento de los adolescentes y su cultura. Antropólogos urbanos rastrean los miedos, aspiraciones, valores, relaciones de los adolescentes para utilizar esa información y acercarse a ellos. Se trata de observar el mundo adolescente para crear una imagen de los adolescentes que estos consuman. Se trata de hablar su mismo lenguaje para que los adolescentes se identifiquen con la marca. Se trata de crear marcas no asociadas a la cultura adolescente sino partes de la misma. Y de cómo las grandes empresas absorven los signos de rebeldía y los convierten en signos mayoritarios que han perdido su significado original. De esto ya hablaremos más detenidamente en otro post.

Y poco a poco los estudiosos de lo cool fueron denominandose analistas de tendencias, futuristas, trendspotters e introdujeron palabros como insights o weak signals, redes sociales, swarm creativity, clustering, mapas de tendenicas, rutas etnográfricas y etc...Y los antropólogos, sociologos, psicólogos sociales encontraron trabajo más a menudo

Así pués van surgiendo agencias de tendencias. La palabra tendencia ya está en boca de todos y surge así la oprtunidad de negocio. Si pinchas aquí verás otra presentación sobre el estudio e interpretación de las tendencias culturales esta vez de una empresa que se llama d_code. Y aquí verás cómo se explican los de Cscout y aquí los de trendspotting y ya puesto está bien ver lo que hacen los de faithpopcorn y cómo no, los de trendwatching aquí y aquí.
Mintel ha creado esta presentación de "diseño"que tiene más bien buena pinta que otra cosa.

Y hablando de herramientas cómo no retomar a Peter Gloor que entiende el coolhunting como el estudio de las redes sociales con herramientas como el Condor que permite detectar tendencias y personas influyentes en la red o herramientas más simples como esta o esta. El coolhunting como disciplina que observa a las COINS, es decir, collaborative innovation networks, que son grupos que existen en el mundo, intrínsecamente motivados, que comparten aficción o interés por algo en lo que creen y participan en crearlo. Para P Gloor las tendencias surgen de estos grupos implicados en el proceso de innovación más por pura pasión que por dinero, grupos que no estan regulados autoritariamente y que son más bien un caos creativo, donde todos tienen voz y etc.. Estudiar la dinámica de estos grupos en el tiempo y cuales son las personas o temas más influyente es la tarea del coolhunting:

-Se trata de descubrir tendencias antes que los demás lo hagan puesto que detectar la tendencia en su estado originario puede suponer una ventaja competitiva.
-Es necesario detectar a las personas más influyentes o trendsetters.
-Hay que identificar a los creadores de contenido que generan fans o seguidores.
-Prestar atención a la sabiduría de los colectivos (smarts mobs, coins) y analizar la webs, los blogs, los forums y etc..

Me gusta esta aproximación al coolhunting y a su derivación, el coolfarming. Si el coolhunting es buscar a estos grupos donde se cuece lo nuevo y lo cool, el coolfarming es crear estos grupos, cuidarlos bien, darles herramientas y libertad (empowerment) para su interacción y sembrar ideas y dejar que la intelegencia del enjambre les de forma, dejar que la inteligencia colectiva se acerque más a la predicción y recoger el resultado. Interesante, no?

Etnografía y diseño

Esta conferencia nos habla de cómo sumergirse en la cultura local para obtener información relevente e inspiración para diseñar teléfonos móviles. Se trata de adentrarse en la vida misma de las personas, investigar antropológicamente qué papel juega la comunicación telefónica móvil en distintas culturas, en lugares dónde mucha gente todavía no sabe todavía escribir y en lugares donde el suministro eléctrico no está asegurado o no existe. En suma, estudios culturales y estudios sobre usabilidad (user expirence) para diseñar el futuro. Interesantísimo



Si te interesa el tema hay por ahí un personaje llamado Jan Chipchase que se autodenomina investigador del comportamiento humano, que también trabaja para Nokia y del cual se aprenden unas cuantas cosas.

Confessions of an economic hit-man

Os presento a un tío majete, John Perkins. Este video que protagoniza profundiza en los mecanismos del neo-colonialismo de los últimas décadas. Si ya has leído "Las venas abiertas de sudamerica" de Galeano esto es ya la puntilla. Y ya están haciendo una peli. No me extraña.

más claro agua!!!

Este video es un perfecto ejemplo de buen visual thinking y trata de la sociedad productora y consumista capitalista actual y de sus consecuencias medioambientales, sociales, culturales y psicológicas. Hermoso video donde los haya. Es una clara imagen de la maquinaria animada del capital en pleno funcionamiento; representa un todo en el que las partes cobran sentido en función de su relación con las demás, todo explicado de una manera muy pedagógica y deconstruida. Nos habla de la necesidad de cambio de modelo de producción, de la urgencia de tomar conciencia de los problemas comunes y resolverlos y de la importancia de informar al público sobre los verdaderos problemas existentes. El video propone el reto de crear una cultura para evitar que el modelo económico la determine y que esta nueva cultura (una cultura hecha por todos y para el bien de todos) modifique tal sistema productivo. Se atisba ya una nueva conciencia de clase (esta vez de otra clase) en un proceso semejante al que emprendieron los obreros en el siglo XIX para establecer -negociando y acaparando poder- las condiciones de trabajo que permitieron que los niños pudieran ir al colegio en vez de trabajar 16 horas limpiando chimeneas o en la mina, que el trabajador ganara lo suficiente para mantener a su familia, que tuviera vacaciones pagadas, seguridad social, plataformas de reivindicación y negociación como los sindicatos, en definitiva, todo lo que es un estado de bienestar ahora en retroceso. El mensaje es el de siempre: tomar conciencia de la perversidad e insostenibilidad de nuestro sistema económico que es controlado por pocos sin pensar demasiado en los muchos.Tomar conciencia es el primer paso que pone en marcha el mecanismo de cambio social. El contenido del video es claro y obvio y de alguna manera ¿optimista?. Deja en nuestras manos -y no en la de los políticos que ya no trabajan para nosotros- la llave del futuro y de un cambio necesario de modelo de sociedad. Es tiempo de revoluciones, pendejo.

de geeks y emos

Los geeks y los emos son dos grupos diferentes que dan ciertos pasos en la misma dirección. Sus estilos de vida no tienen mucho que ver, comparten su novedad dentro del panorama de los estilos de vida y las tribus urbanas.
Los geeks surgen cuando se exilian de su lugar de origen, a saber, la denostada comunidad nerd. Con el auge de la informática los geeks dejan de ser tan nerds, pues su nuevo estatus cultural y social es ahora más apreciado que nunca. Ahí tenemos a todo un Bill Gates.

Los emos vienen de una relación con la cultura más espiritual. Sus referencias miran al pasado, son más románticos y representan una manera más emocional de comprender el mundo
Ambas tribus no parecen tener mucho en común más allá del tiempo y la sociedad en que viven. Pero si nos centramos más en lo que suponen culturalmente, es decir, en las consecuencias de sus actos y su ejemplo, encontramos ciertas similitudes. Por un lado la cultura geek privilegia la inteligencia sobre todas las cosas. Lo que está proponiendo es la construcción del status social a partir de cierto capital cultural (el conocimiento concerniente a las nuevas tecnologías) que más tarde tendrá probabilidades de ser intercambiado por capital económico. Así la inteligencia cobrá un nuevo impulso en sociedades como las nuestras en las que hemos visto -en colegios, institutos y universidades- cómo los empollones eran poco recompensados socialmente. ¿Alguien se acuerda el último día antes de navidad en Madrid en la Plaza Mayor y esos bares que te invitaban a una copa por cada suspenso?. En suma, ¿era ser empollón una buena moneda a utilizar en el mercado de la aceptación social? Hoy gracias a los geeks, los empollones están en alza. Y abren la puerta poco a poco una manera de construir la personalidad social y la autoestima individual en torno a la satisfacción de tener una inteligencia que te permite saber y hacer cosas y demostrarlo al mundo como hacen cada día los hackers.

Aunque muchos les acusen de estar siempre quejándose y por su negatividad, los emos también abren un nuevo camino, el de la inteligencia emocional. Hemos visto en youtube unos punkis pelando con emos acusándoles de ser unos llorones. Y es que lo que propone el hombre emo es un hombre más emocional, que se permita llorar en público, descargar su emotividad. Y en tiempos en los que el hombre tradicional desaparece - a excepción de machos que se refugian en el estereotipo masculino para no tener que afrontar la ansiedad de construir un hombre nuevo- la propuesta emo parece inteligente. Un hombre emocional y más espiritual, que no quiere ser como el hombre tradicional que no permitía las lágrimas en público. Un hombre que aprende a aceptar su propia naturaleza. Los emos son un link a un posible futuro, un futuro en el que el hombre ha aprendido a relajarse y a desahogarse emocionalmente, una figura más acorde a un mundo en el que la mujer ha cambiado muchísimo y en el que el hombre busca una nueva identidad y se iguala con la mujer en sus comportamientos respecto a la moda, el cuerpo y a la emotividad.

La función social de las tribus urbanas es doble. Primero, representan un espacio emocional donde los individuos se integran y a la vez construyen su identidad, en cuanto que son distintos de sus compañeros de grupo y distintos de otros grupos. Las tribus urbanas de alguna manera ayudan a los individuos a integrarse en una sociedad compleja y cambiante cuyos referentes culturales colectivos cada vez tienen menos peso, donde las familias y las instituciones cada vez socializan menos, y donde la cultura pop, el consumo y la moda son las herramientas a través de las cuales los individuos crean su identidad. Segundo, las tribus urbanas abren puertas a nuevos comportamientos o maneras de entender el mundo. Los hippies dejaron su huella sobre el mundo con su tolerancia let it be y su buen rollito espiritual, natural y musical. Trabajaron en empresas y dejaron su impronta. Tuvieron hijos y los criaron. El hip hop enseña al mundo cómo desde una situación dificil de pobreza y marginalidad se puede crear una cultura positiva y creativa -una identidad de la que estar orgulloso- basada en el esfuerzo y la originalidad, en la espontaneidad y la actitud, que permita a sus individuos ser recompensados social y económicamente sin recurrir a ningún tipo de conducta delictiva. El nuevo movimiento arts and crafts propone entender el trabajo, la vida y el arte de una manera más artesanal y esteta. Así pues vemos cómo las tribus inventan o adoptan comportamientos de verdadera utilidad social que más tarde pueden extenderse por el resto del cuerpo social.

weak signals II

Hemos hablado de las señales débiles y su utilidad para predecir acontecimientos futuros. Lo que se pone de relieve es que el futuro está hecho de esfuerzos presentes y que ya está aquí, entre nosotros, ahora, plantado como una semilla que pronto crecerá. La cuestión es que la semilla es muy pequeña o todavía insignificante y por eso pasa desapercibida.

Algunas culturas ancestrales de las islas del Pacífico desarrollaron métodos de navegación que les permitían surcar el mar en sus pequeñas embarcaciones miles de millas sin brújulas ni sextantes. Basaban su orientación en el análisis de señales débiles. Todos conocemos la utilización de las estrellas para este propósito pero es menos habitual haber escuchado algo sobre el análisis de las corrientes y las olas, el color del agua o de las nubes, los tipos de bancos de peces o pájaros solos volando o pájaros acompañados para encontrar el rumbo. Si quieres más información sobre señales débiles pincha aquí. Interesantísimo.

carne por un tubo

Estos días se habla mucho del incremento de los precios de los alimentos. Esto es debido, entre otras cosas, a la utilización de los cultivos existentes para fabricar combustibles "bio" en vez de comida. Hay quien dice que si la superficie del estado de Texas se dedicara por completo al cultivo de maiz se cubrirían las necesidades de combustibles de EEUU. Otro factor que explica la subida de los alimentos es la mejora del nivel de vida en los paises en vías de desarrollo. Por fín millones de personas de estos paises tienen dinero como para llevarse un buen filete a la boca. Aumenta la demanda y con la misma oferta los precios no pueden hacer sino subir. Otro factor a tener en cuenta es el papel de las multinacionales que por mucho que nos digan no son actores dignos de un sistema competitivo y eficaz, es decir, que no nos ofrecen el precio más bajo y competitivo posible para así llenarse más los bolsillos.

Ante este panorama nos encontramos ante nuevas posibilidades como la de cultivar filetes in vitro(clonando tejido muscular), que todavía son caros de producir pero ante las próximas subidas de precios y mientras no aumente la producción de carne o mucha más gente se haga vegetariana, serán por fín rentables como bien comenta este artículo.

Si te interesa el futuro no tradicional de la comida pincha aquí y sobre todo aquí donde encuenstras links interesantísimos sobre banquetes y hambrunas, tecnología y mapas alimenticios etc..

brain enhancers

Cuando hablamos de brain enhancers o nootropics estamos hablando de complementos nutricionales o plantas, hierbas raíces etc.. que permiten un mejor rendimiento cerebral proporcionando más oxigeno al cerebro o fomentando la actividad sináptica y cosas por el estilo. Se han denominado drogas cognitivas en contraposición a las drogas emocionales, digo yo. En esta página de aquí encontráis un montón de sustancias indicadas para concentrarse más, para recordar más cosas y para permancer más alerta que son recomendadas tanto para adultos como para chavales en fase educativa. Así se empieza a vislumbrar un nuevo mundo en el que ciertas drogas -las que vendan las farmaceúticas- son recomendadas legalmente para mejorar el rendimiento en el colegio, los deportes o el trabajo.
Algo curioso es que muchas de estas sustancias son medicamentos que sirven originariamente para el tratamiento de ciertas enfermedades y que ahora son usados para obtener otros resultados. Así tratamientos para el alzheimer son utilizados para aumentar la concentración, rapidez de respuesta y memoria. Ya hemos visto al Dr. House haciendolo.

Ya conocíamos los antidepresivos, los ansiolíticos y la pastilla contra la timidez. Y ahora esto. Y como no es plan de abrir un debate sobre su conveniencia ética pues no se abre...

con los pies y sin palabras

Artesanía de la espiritualidad

Lo posmoderno es la cultura que surge trás un intento de erosionar y deslegitimizar el pasado. La nueva cultura responde a una necesidad propia de nuestras sociedades, a saber, la necesidad de cambio permanente y adaptación a esos cambios. Hay quien piensa que la moda es un mecanismo que nos permite ir cambiando de estilos de vida a través del consumo de nuevos objetos producidos por un sistema que no puede parar de producir y una sociedad que socializa a sus miembros a través del consumo, con el riesgo de que las propias personas lleguen a ser productos.

El cambio continuo y la incertidumbre son dos caras de una misma moneda. Aunque el cambio y la novedad generan placer neurológico también son caldo de cultivo para todo tipo de ansiedades (mejor lo viejo conocido que lo nuevo por conocer, todo tiempo pasado fue mejor etc..). La cuestión es que para vivir hoy es necesaria una personalidad flexible, capaz de adaptarse al estress de la incertidumbre, y tanta flexibilidad puede romper muchas cosas.

Si nuestras sociedades acabaron con el pasado por su rigidez y dogmatismo también acabaron con muchos productos culturales que permitían al individuo sentirse más seguro en su mundo, más espiritualmente lleno...Es decir, desmantelar el pasado abrió nuevos caminos pero tuvo sus daños culturales colaterales. Por eso ahora vemos tendencias culturales basadas en la recuperación de tradiciones vernáculas construidas durante siglos, maneras de entender la relación del hombre con la naturaleza llenas de verdadera sabiduría. Muchas personas haciendo Yoga, Reiki, acupunturas, homeopatía, shamanismo, dietas macrobióticas, fen shui etcc. Todo esto indica que hay un sentimiento de vacío espiritual, una busqueda de sentido que se plasma en un aumento de lectores de filosofía, en miles de chamanes con trabajo, en el coaching en pleno auge, en las terapias cada vez más aceptadas socialmente, en la proliferación de diferentes sectas, en macro iglesias con macrorituales en los que se congregan miles de personas, en anillos pro-virginidad para recordarselo al mundo etc...Por lo cual parece que la religión no está a la baja, lo que está a la baja es la manera antigua de entender la religión y el espíritu. Así pues nos enfrentamos a dos tendencias: primero, nuevas formas de espiritualidad y prácticas religiosas( más light, más flexibles) van a inundar nuestras vidas. Segundo, parte de los movimientos existentes hoy en día preferirán no construir nada y se replegarán más en posiciones integristas, y ya lo estamos viendo.

Una vez dicho esto, es inevitable hablar del arts and crafts como gran tendencia que vuelve sus ojos al pasado para encontrar una manera apacible de entender el mundo y el trabajo. El movimiento de arts and crafts inspirado en John Ruskin y William Morris proponía dar la espalda a la alienación del trabajo en la industrializada inglaterra de finales de siglo XIX. Se fueron al campo a trabajar de otra manera. Proponían un trabajo hecho com amor, donde el hombre pudiera expresarse y no ser una mera máquina; un estilo de trabajo que permitiese al hombre ser mejor hombre; un utopía que vuelve....

Internet está lleno de sitios dedicados al arts and crafts donde además uno puede compartir información. No sólo vemos mucha artesanía sino manuales de cómo se hace cada cosa y wikihows para todos los gustos. Y en un mundo donde se habla cada vez más de ecología y frenos al consumo y en un mundo donde cada vez más personas se apuntan al DIY (do it yourself), la artesanía cobra un nuevo sentido. Se pueden reciclar muchas cosas lo cual es ecológico y uno consume menos en cuanto es capaz de hacerse sus propias cosas.


El trabajo de Rob Ryan es brutal y puedes verlo aquí

Las consecuencias son magníficas. Miles de personas muestran maravillas hechas con sus manos. Miles de personas que se sienten mejor por saber hacer cosas y compartirlas. Miles de objetos que será integrados al mercado como objetos exclusivos y artesanos. Miles de negocios que ya subsisten con todo esto. Miles de personas que se retiran al campo y venden sus productos por internet por ejemplo en etsy Grandes ejemplos de cómo ver el mundo del trabajo desde una perspectiva diferente y luchar contra la alienación demostrando que el individuo, su creatividad y sus manos son una altternativa más allá del término utopía. Y pronto veremos artesanía en los museos modernos.



En breve todo esto te lo contará esta peli y los seguidores del arts and craft como cualquier otro movimiento artístico tendrá sus manifiestos.